#1562 - Crepúsculo redentor
Designed By Shay Marias (São Paulo - Brazil)
Sobre:
O projeto estabelece uma conexão entre o comportamento noturno da onça-pintada, seus padrões de busca por alimentos e a luta por liberdade territorial. A representação visual retrata essa liberdade no crepúsculo, onde figuras femininas voam sobre o mar, um poderoso símbolo do Rio de Janeiro. O objetivo é abordar as restrições territoriais impostas pelo homem, que progressivamente limitam a liberdade da onça-pintada, confinando-a a espaços cada vez menores. Este encurtamento de seu território impacta suas opções de alimentação e, consequentemente, reduz sua expectativa de vida.
Shyrlene's Bio': Shay Marias (1986) é uma artista visual com graduação em Belas Artes pela UFRRJ (2018), natural do Rio de Janeiro, atualmente vive e trabalha em São Paulo,
SP e no Rio de Janeiro. Considera-se uma artista nômade. Seu foco artístico está na saúde mental e no comportamento humano, investigando as complexas mudanças psicológicas em momentos de ruptura. Apesar
de seu processo artístico ser uma jornada introspectiva onde revive o passado capturando desafios e superações com obras como testemunhos de
transformações, tem imensa atração pelo contato com pessoas, pela arte participativa e colaborativa. Ganhadora do prêmio Artbattle 53 (2022) e de Destaque
Cultural pela AALIBB (2021), a artista multimídia, utiliza de pinturas, fotografias, colagens, vídeo arte e performances em sua pesquisa. Além de sua expressão
visual, envolveu- se em diversas ocupações, incluindo trabalhos como animadora stop motion no Festival Internacional de Animação (ANIMAMUNDI),
professora de pintura e muralista. Seu compromisso com a arte e sua pesquisa também se manifesta em trabalhos voluntários.
Em 2017, realizou uma exposição individual intitulada "Linha do Tempo" com curadoria de Luiz Felipp Castelano, no CEU (Centro de Artes e Esportes
Unificados) em Queimados, RJ. Suas obras foram apresentadas em exposições coletivas como em "Suficiência" no Instituto Tomie Otake, São Paulo – SP, e
"Clivagens" na OLugar Arte Contemporânea, Fábrica Bhering - RJ, ambas em 2023. Participou do programa Cultura Presente nas Redes (SECEC RJ, 2022) com o
projeto "O Voo da Arte“ de live painting e exposição. O trabalho resultante desse projeto faz parte da exposição permanente na Biblioteca Municipal de
Queimados, RJ. Também se dedica a projetos artísticos e ocupações diversificadas, como a customização de peças para a Adidas, a realização de oficinas de
pintura na empresa Vinho Tinta, além de contribuir com a "Geladeira Literária" do Projeto Social Professor Fábio Castelano. Sua contribuição ao mundo
artístico não se limita apenas à prática visual; em 2017, publicou um artigo científico intitulado "Construção audiovisual através da animação stop motion em
diálogo com contos de fadas", apresentado no CONFAEB, Campo Grande, MS.
Inspiração:
O projeto estabelece uma conexão entre o comportamento noturno da onça-pintada, seus padrões de busca por alimentos e a luta por liberdade territorial. A representação visual retrata essa liberdade no crepúsculo, onde figuras femininas voam sobre o mar, um poderoso símbolo do Rio de Janeiro. O objetivo é abordar as restrições territoriais impostas pelo homem, que progressivamente limitam a liberdade da onça-pintada, confinando-a a espaços cada vez menores. Este encurtamento de seu território impacta suas opções de alimentação e, consequentemente, reduz sua expectativa de vida.
Materiais necessários: Tinta acrílica corfix azul cobalto, azul real, azul turquesa, amarelo, laranja, branco, preto, terra de siena natural, areia. Caneta posca branca, preta, amarela. Verniz acrílico brilhante incolor.